quART - Farbe, Fäche, Form

Wij nodigen u van harte uit voor de tentoonstelling quART. De opening vindt plaats op zaterdag 30 mei om 19.00 uur. Met Renate Göhlich, Sandra Rau, Ruth Ohlig-Kiesel en Sascha Marx presenteren vier kunstenaars hun werken aan het publiek.

Voor Renate Göhlich is abstracte schilderkunst het experimenteren met intense kleuren en haptische oppervlakken. Ze werkt voornamelijk grootformaat in acryl, soms gecombineerd met olie en andere materialen. Met penseel, spatel en diverse voorwerpen bouwt ze lagen op, transformeert en abstraheert ze totdat er een levendig beeld ontstaat, waarin kleuren en structuren elkaar ontmoeten en een harmonische spanning ontstaat. Het doel is niet om een realistische wereld weer te geven, maar om een eigen, visuele energie voelbaar te maken.

Het uitgangspunt van de abstracte werken van Sandra Rau is een kleurexperiment dat zich ontwikkelt in een spel van intuïtie en reflectie over verschillende werkfases heen. Hierbij hecht de kunstenares bijzondere waarde aan beeldopbouw en kleurimpact. Oververfingen, reducties en verdichtingen zijn een integraal onderdeel van haar proces. De eigen vormtaal van de kunstenares, evenals haar karakteristieke kleurtoepassing, geven de kleurintense werken hun bijzondere visuele karakter. Sandra Rau wil de kijkers aansporen tot eigen interpretaties en verhalen en hun dagelijks leven daarmee duurzaam verrijken. 

De werken van Ruth Ohlig-Kiesel komen voort uit het zoeken. Hierbij heeft ze vooral belangstelling voor organische natuurmaterialen zoals plantenresten, vondsten en fragmenten die vaak onopgemerkt blijven. In haar atelier worden deze materialen geïsoleerd en in nieuwe samenhangen gebracht. Er ontstaan assemblages en objecten, maar ook motivelementen die dienen voor fotografische en experimentele technieken. Kenmerkend is de tegenstelling van gegroeide vormen en aangebrachte ordening, die een spanningsveld creëert van natuurlijke diversiteit en formele structuur.

Uitgaande van een verkenning van de natuur om ons heen, laat de schilderes Sascha Marx zich eerst leiden door kleur. Ze stapelt lagen over lagen, bedekt, haalt weer omhoog, zoekt naar kleurtonen, vernietigt harmonische gebieden, geeft gestische impulsen om ook het onderbewuste ruimte te geven. Zo nadert de schilderkunst geleidelijk een toestand die iets bekends in haar en de kijker oproept, misschien een gevoel van thuis in een toch bestaande wildernis, een onbeslist zweeftoestand, uitgebalanceerde onrust. 

(Persbericht van Miriam Maslowski)